沃格特和杰克.尼克尔森对戏的时候，很清晰地感觉到对方带来的压力，那种命悬一线的危机感刺激着他的肾上腺，让他喘不过气来。一开始沃格特简直完全没有还击之力。
导演喊卡之后，杰克.尼克尔森厚实粗糙的手拍打着他的脸颊：“啊，中看不中用的小孩子！”
把沃格特气得牙痒痒的！都是叫“杰克”，怎么差那么远？
马特.达蒙同情地拍拍沃格特的肩。这个主业演员、副业无数，还得过奥斯卡最佳编剧小金人的才子是个好人，可惜长相完全不是沃格特喜欢的类型，而且，似乎是个有主的。那个来探班的高个子男人本.阿弗莱克和马特好得像一个人似的，以沃格特的目光看，关系可不一般。
不过，同是被杰克.尼克尔森压迫的难兄难弟，沃格特和马特还是颇有共同语言。作为真正的主角，他们不可能一直被尼克尔森压住。尤其是沃格特，他和尼克尔森的对手戏非常多。
《无间行者》是一部男人的电影，剧情主要围绕着比利、科林、弗兰克三个男人展开，爱情和女主角的比重很少。感情因素薄弱，因环境而起的情绪复杂又富有冲突性，这对于沃格特来说绝对是一个新的体现。他剧魅影》的魅影和《断背山》的恩尼斯时，都有一个着力点，分别是克莉斯汀和杰克，双方的互动和感情与情绪的变化推动着剧情的发展，沃格特可以因此掌握表演的节奏。但比利不一样，他一直身处危险之中，身心都处于一种躁动不安的状态，即使面对喜欢的女人，也没法在她身上得到感情的慰藉，只有情绪的宣泄。他始终把真正的自己藏得很深很深，怀着不可告人的正义行恶，孤独而压抑。
某一程度而言，尼克尔森对沃格特的侮辱令沃格特的注意力放到他身上，而不再劳而无功地试图寻找一个着力点——事实上，比利做尽一切的目的也的确是弗兰克，“逮捕弗兰克”是比利的终极目标，其他都是次要的。
不得不说，沃格特在表演方面的悟性真的非常好。在短暂的被尼克尔森耍得团团转后，他开始摸索到演绎比利的灵感。
沃格特把自己割裂成两个人，一个是罪犯比利，他是恶的比利，他成为弗兰克的手下，在弗兰克的调教下从一个只会小偷小摸的混混变成一个伤人杀人面不改色的罪犯，他聪明狡猾，冷血无情，越来越得到弗兰克的看重和信任。这个比利一直在弗兰克的帮派里存在。另一个则是警察比利，他是善的比利，他始终谨记自己是一个卧底警察，他的目标是逮捕弗兰克。这个比利会在他面对他的警察上级和面对玛德琳时展露一部分，在独处时则展露全部。当他转换成善的比利时，他的良知会谴责他的所作所为，把他推向痛苦负疚的深渊。
这种类似人格分裂的处理方式充满割裂感，但结合比利的处境和身份，却非常有说服力。马丁.斯科塞斯原本很赞同沃格特在试镜时表现出的那种在巨大压力下心理产生扭曲但始终保有一丝正义善良的感觉，他也希望比利在目睹弗兰克团伙在作恶时流露出与这些坏蛋不同的心理和精神状态，以强调比利的正义善良和他的警察身份。
“可是，马丁，弗兰克他们不是笨蛋。如果每一次犯罪比利都袖手旁观，一副‘我不想伤人我不想杀人我不想犯罪’的表情，他真的能在帮派里待下去？”沃格特提出异议。如果比利不同流合污，不展示他的犯罪决心和能力，以弗兰克的精明，他真的会对比利另眼相看，甚至把他提升到差不多和他最得力的助手“法国”持平的位置？
马丁慎重想了想，又和尼克尔森他们商量了一下，最后对沃格特说：“按你的想法演，年轻人！”
沃格特说：“我会尽我所能。”他远远和尼克尔森对看了一眼，用口型说“我是个聪明的家伙，老头子，我会打败你”。
尼克尔森比了个大拇指向下的手势：“，kiddo！”
沃格特撇撇嘴。没有美人激发他的性欲让他手下留情，换成一个讨人厌的老头子，他可不会认输。他要尽快结束所有和他的对手戏，以免自己受不了他的丑脸呕吐。
沃格特抓准表演的基调后，整个人的状态为之一震！他自己或者没有感觉，但剧组的其他人都能感觉到，他和尼克尔森都演h了！
马丁非常高兴，毫不客气一再推进拍摄进度。
到八月的时候，《无间行者》已经拍得七七八八。这时沃格特不得不向马丁请几天假飞往威尼斯，他因为《断背山》的恩尼斯一角获得了威尼斯电影节最佳男主角提名。兰斯给他订了机票，让他跟着李安一起去威尼斯。
☆、第五十九章 重逢（一）
史蒂芬.马丁内兹咽着口水，抱着相机时不时伸长脖子张望旅客出口处，心里默念：出来了吗？出来了吗？
按理说他是《纽约时报》的记者，虽然资历一般，但也算见识过不少明星出没的场面，不该这么躁动不安。但架不住他和女朋友都是沃格特.佩斯顿的忠实粉丝，从沃格特出演魅影开始就一直非常喜欢他。当时的沃格特名声鹊起，如一颗冉冉升起的戏剧界明日之星，史蒂芬借着职位之便拔得头筹，跟踪他的报道，和他有过几次接触，他非常看好他的前景。即使后来沃格特离开国王剧院，转而去拍电影，他在百老汇掀起的热潮渐渐平息，史蒂芬依然没有放弃关注他的相关报道，为此即使在报社里有